Роберто Аланья - принц Панача в опере "Сирано" из Метрополитена

  • 29-10-2020
  • комментариев

Дженнифер Роули в роли Роксаны и Роберто Аланья в роли Сирано в опере Альфано «Сирано де Бержерак». Фото Кена Ховарда / Метрополитен-опера

За более чем 20 сезонов в Метрополитене тенор Роберто Аланья прошел путь от одного конца романтического оперного репертуара до другого, от Неморино до Радамеса. Но вчера вечером он нашел свою самую близкую по духу и эмоционально волнующую роль, которую, я держу пари, запомнят ему через десятилетия: Сирано де Бержерак.

Это не такая опера, как шедевр. Чтобы уменьшить ироническую романтическую драму Эдмона Ростана, композитор Франко Альфано разработал партитуру, сочетающую извилистое ариозо Дебюсси с большими напыщенными мелодиями, которые уместились бы в саундтреке Эриха Вольфганга Корнгольда к «Морскому ястребу».

Но каким-то образом все это сливается воедино в великолепной сцене оперы, когда герой, стыдящийся своего гротескно огромного носа, притворяется крепким, но тусклым солдатом-христианином, чтобы исполнить серенаду изысканной Роксане.

Аланья - движущая сила в превращении этого увядшего букета оперы в яркую душераздирающую драму. Его прохладный лирический тенор звучит более гибко, чем когда-либо, с особой нежностью и очарованием в среднем регистре, где и заключается must этой партии.

Более того, фирменное качество «щегольства» Сирано (показная, почти безрассудная уверенность) естественно для Аланьи. Помните, это тенор, который через десять минут после исполнения «Аиды» вылетел со сцены Ла Скала в ответ на свист публики, а через неделю снова появился, чтобы исполнить серенаду почтенному театру «прощальной» арией из «Мадам Баттерфляй».

Аланья изобразил ловкость Сирано как в ранних сценах, когда он спел длинную и запутанную арию во время боя на мечах с множеством каскадеров, так и в остром финале, когда раненый герой отказывается от медицинской помощи, чтобы он мог назначить постоянную встречу со своей возлюбленной. Роксана поделится сплетнями о королевском дворе.

Здесь Аланья был особенно трогательным, поскольку он снизил свой голос до шепота, а свои движения - до серии крена, которые каким-то образом все еще напоминали радостный атлетизм предыдущих сцен. Этот Сирано оставался ярким, даже когда огонь внутри него угас.

Его галантность продолжалась даже в выступлениях на занавесе, когда Аланья мягко подтолкнул сопрано Дженнифер Роули (Роксана) вперед для импровизированного сольного поклона. Она заслужила каждую «браву» за душевное и щедрое выступление.

Хотя она не «естественная» Роксана - ни ее голос, ни ее внешность не являются от природы очаровательными - она великолепный художник. Ее чистое, яркое сопрано расцветает сверху нежным мерцанием, и у нее одно из самых выразительных лиц в современном оперном бизнесе.

В любом случае Роули - привлекательная женщина, но в сцене серенады Сирано ее восторженное лицо приобрело богиную красоту Марион Котийяр.

В образе прекрасного христианина тенор Аталла Аян соперничал с Аланьей в пении и выглядел должным образом надутым, несмотря на крысиный парик, который я, кажется, в последний раз видел у Рэйчел Гриффитс в «Когда мы восстанем».

Дирижер Марко Армилиато продолжал демонстрировать свое чутье на то, чтобы посредственная музыка казалась важной, а постановка Франчески Замбелло выглядела достаточно привлекательно, даже если казалось, что Аланья восполняет блокировку на ходу.

Этому Сирано может не хватать яркости других представлений, которые сейчас в репертуаре Метрополитена, таких как Der Rosenkavalier и Der Fliegende Holländer, но это прекрасная вишенка на торте лучшего сезона компании за последние годы.

комментариев

Добавить комментарий